Nella Fantasia

我的诗词缘
　　前言（其实是Warning Message）：这是我在高中时代最后三周的随笔，当时分成了三篇，这里将其合为一体。全文与其说是自己从事诗词创作的缘起，倒不如说是自己的“圣坛”回忆录（笑），或许在某些人眼里，内容很有争议——其实只要一牵扯上“圣坛”，争议就会随之而来吧？但无论如何，我对过路妖怪的感激，对Julyan的崇敬，对御风而茗的欣赏，不会改变。
　　有同学曾惊叹我在古诗词方面的“强势”：不仅熟知名家名篇，而且对诗词格律和常用典故等也十分清楚。其实，那不过是作为一名诗词写手的必修课，不足为奇。而我之所以会写起诗词来，则是受益于三位网友：过路妖怪、Julyan和御风而茗。
　　记得在自己初二时，家中添置了台电脑，我很快掌握了上网技能。一次我去了家以动漫《圣斗士星矢》为专题的网站，映入眼帘的是些为《圣》中人物而作的诗词（后来我才知道，作者是“圣坛”元老级网友过路妖怪）。“此心谁共冰似火，极光犹照月如戈”，“猛士气干云，金针欲断魂”……儿时的记忆被唤醒了，我的眼泪差点淌下来，却还是忍住了。但我明白，自己再也无法回避那一“蔚蓝的梦想”。

　　我又读到过路妖怪的《卜算子·沙罗双树园》：“魂断古寒宫，寂寞风雨后。红尘未解烈士忧，血泪为谁流？　　既知五蕴空，愿离三途苦。志法皆付花飞去，且寻来时路。”一面继续刚才的悲喜交加，一面则是豁然开朗：原来写诗词并不难，只要按照相应的句式长短，并在规定处押韵就可以了！从小，我便喜欢唐诗宋词，但总把写诗填词看成是可望而不可及的事，此刻却大胆起来，仿照过路妖怪的作品写下了自己的第一首词。后来此词几经修改，成了现在的《卜算子·咏梅》：“雪抑复霜欺，冽雨侵难住。已是狂飚吼啸时，花绽仍如故。　　腊月盼阳春，何畏群芳妒？冻土冰天首未低，风雨同无惧！”如今想来，自己当时的想法确实幼稚了点，不过如果不是由于一上来把填词想得过于简单，我大概早被复杂的格律吓倒了吧？
　　不管怎么说，过路妖怪无意中成了我在作诗方面的“启蒙老师”。虽然现在看来，她的诗词并不是“圣坛”最出色的，出韵现象十分普遍（包括《卜算子·沙罗双树园》），但作为“圣坛”第一位诗词写手，也可以算开辟一代先河，个中勇气和贡献难以衡量（至少在我看来是这样）。我时常会想，要是当时没读到她的诗词，我涉笔诗词会迟上几年？还是再也不会……？
　　过路妖怪的诗风“香郁”（网友评），所作多借鉴《红楼梦》，如“冻气有痕皆是血，冰心无痕亦成灰”一联明显脱胎于李纹《咏红梅花》中的：“冻脸有痕皆是血，酸心无痕亦成灰”。而我一上来自然受她影响，词作中带有较重的红楼痕迹，不久我便觉得，自己不适合这样的风格。
　　非常及时地，我读到了Julyan的诗作。她为《圣》中神斗士而作的《组诗·咏亚斯格特》，足以同过路妖怪为黄金圣斗士而作的《十二宫判词》相媲美，且风骨更胜一筹，如其中一首：“少年风华自绝代，敢将命舍护主安。惜叹功败归星海，屠龙之说今仍传！”
　　事先了解过作者概况的我，读到这里不禁眼前一亮：“想不到上海的女生也能写出如此豪迈雄健的诗篇！”的确，无论是在网上还是线下，我曾经听到一种声音，好象惟有北方人的作品才须“关西大汉，执铁板，唱‘大江东去’”，南方人的作品只配“十七八女孩儿，执红牙拍板，唱‘杨柳岸晓风残月’”，至于来自江南的女儿家就更……而Julyan以她大气的诗文，使此类说法不攻自破。实际上，即使在今天看来，Julyan仍是“圣坛”诗词写手中，为数不多的有男儿气概者。
　　我也从她身上得到启发和鼓舞，开始有意识地迈向豪放风格。其实，我本来便不工绮语，最初的作品，既未得婉约的精妙，又欠缺豪放的气势，在二者之间摇摆。明确追求方向后，不仅感到如鱼得水，词越写、手越顺，且在日常作文中，也不再沉浸于个人的浅斟低唱中，逐渐扫去了小家子气。想来“诗如其人”固然不假，但有时诗格也会反过来影响人格。
　　值得一提的是，除了古体诗词，Julyan的现代诗同样出彩。她的《落花冢》、《飞雪棺》、《菩提墓》等一系列作品，风格独到，感人至深，使我首次放下了对现代自由诗的偏见：全系列开头和结尾都以一段形式相同的古体诗句来“起”、“合”，中间则以所吟人物的视角、口吻“承”、“转”——虽说该部分纯属自由诗体，相互并无规律可言，但注重节奏韵味，读起来琅琅上口，如歌剧中的独白一样有着不小的感染力。不过我并未因此染指现代诗，大概是缘分太浅。
　　后来，我因故宣布更改网名，新名“寒山远黛”就源自Julyan的《飞雪棺》：“风沉吟，雪低诵，寒山远黛伤心梦；天之泪，地之痛，生生死死一切无踪。……”四个字暗含着我在“圣坛”的愁绪和愤懑。此后不久，便听说Julyan亦为“圣坛”之事而苦，无奈地宣布隐退。似乎，我的新网名还额外担上了一分思念。
　　应该说我还是比较走运的。自己初涉诗词的时候，“圣坛”的诗歌创作远无现在这么繁荣，写诗词的人少，懂诗词的人更少，所以我的诗词倒也容易赢得错爱——尽管今天回顾起来，有些作品非常粗糙。御风而茗促使我走上了探究格律、修改旧作的“不归路”。那时她发表了为黄金圣斗士所作的十余首七律，我被其数量所惊，便提出转载她所有作品的请求，与我素不相识的她非常爽快地同意，有些出乎我的意料。更出乎我意料的是，那些七律在用韵、平仄上谨遵格律，且极讲究用典、炼字。初看下来，我颇受打击，这才意识到自己作品的底气有多不足。
　　再查阅御风而茗的其他作品，发现她真是“全能”：不仅近体诗写得好，古风（包括歌行、骚体）、词（不论小令、长调）、曲（含散曲、套数）……等都不乏出色作品。特别是曲，此前“圣坛”虽也有人写过，但多半出于搞笑，像她那样正经写曲的恐怕还是头一次，也算填补了一项空白吧。给我印象最深的是她根据《红楼梦曲》而填的《十二黄金判词》，其中引子则根据贾宝玉的《红豆曲》而来：
　　“勘不破西方婆娑长生树，说不完海阔天空任遨游，放不下翻云覆雨经纶手，看不透新泪缀残烛；道不尽英雄豪杰天生就，忘不掉侠骨柔情总惹愁。圆不了的明月，望不见的归舟。呀！只道是悠悠岁月华年易老，黄土一抓尽掩风流！”
　　恰好我有《红豆曲》的伴奏，便跟着音乐哼了起来，那一刻涌现的惆怅和感慨，竟像极了自己邂逅过路妖怪诗作的时候。而正是这些相对易懂的曲，令我有意去读懂御风而茗。她的诗词多用典故，以至有一段时间，我不得不翻开厚重的《辞源》，只为求个所以然。不过，凭着奇好的耐心和记性，我也在不知不觉中掌握了些许典故，后来自己填词常有“掉书袋”，除了是进一步学辛词，和她更有关联。
　　在近体诗方面，御风而茗有整饬之长；在古体诗方面，她也有洒脱之致。当我读罢她的《少年游》、《男儿行》等作，已全无瑜亮心结，取而代之的是如嬴政读韩非书之感：若能“识得此人与之游”，不敢说“死无恨”，但绝对是一大幸事！
　　的确，仅凭御风而茗的诗作就足以看出她不是什么庸脂俗粉，而她在作品中流露出的慷慨任气更是深合我意。如其为桃花社所作之《怀古伤今》：“朝至龙沙白马停，风过草木不胜腥。对床雨里诸星坼，堕泪碑前壮士铭。浊世紫台污紫气，人间青蚨易青萍。后庭遗曲传今夜，败壁三呵未忍听。”别的像秋兴社诗稿中的“未待折梅身已老，何辜染指洗犹膻”（《秋菊》），“生如慷慨终如血，不负人间造化功”（《秋枫》），“尚有一身学杵臼，能因九死忌韩彭”（《秋读》）……实在难以一一罗列。
　　“圣坛”中的诗词领域早已不象从前那么寂寥，创作时注重格律的也大有人在，惟独御风而茗的诗词促成了我对旧作的反思与返工，重新树立起对作诗填词的认识。这里面，未必纯属偶然。
　　过路妖怪、Julyan、御风而茗，这三位在作诗方面给予了我重大启迪和影响——尽管她们从未对我言传身教。实际上，我虽然在一些论坛、聊天室里与她们有过几面之缘，终无深交。或许，是由于她们带给了我太多的诗词缘，以至我都没缘分再去结交她们。
　　有一点绝对值得庆幸，在白化病泛滥成灾的“圣坛”，诗词领域是少有的净土。再想到还有一批和我年龄相差不大的人们，正用诗词这一最富传统性、最具生命力的形式，记录追梦的步伐，就更加……
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　2005.03.12